Năm 1970 nhà phê bình nghệ thuật Clement Greenberg nói:
Tôi muốn đặt Pollock cùng với Hofmann và Morris Louis ở đất nước này trong số những họa sĩ vĩ đại nhất của thế hệ này. Tôi thực sự không nghĩ rằng có ai trong cùng một thế hệ ở châu Âu khá phù hợp với họ. Pollock không thích những bức tranh của Hofmann. Anh ta không thể đưa họ ra ngoài. Anh ấy không gặp rắc rối. Và Hofmann không thích những bức tranh khắc nghiệt của Pollock, và hầu hết những người bạn của họa sĩ Pollock đều không làm đầu hoặc đuôi của chúng, những điều ông đã làm từ năm 1947 đến năm 50. Tuy nhiên, các bức tranh của Pollock sống hoặc chết trong cùng một bối cảnh như của Rembrandt hay Titian hay Velázquez, Goya hay David hay … hay các bức tranh của Manet hay Ruben hay Michelangelo. Không có gián đoạn, không có đột biến ở đây. Pollock đã được yêu cầu thử nghiệm bằng một con mắt tương tự như Raphael khi anh ấy tốt hay Piero khi anh ấy đã tốt.
Chuyển động trường màu sắc
Vào cuối những năm 1950 và đầu những năm 1960, các nghệ sĩ trẻ bắt đầu phá cách phong cách từ chủ nghĩa biểu hiện trừu tượng; thử nghiệm những cách làm mới; và những cách mới để xử lý sơn và màu sắc. Vào đầu những năm 1960, một số phong trào mới trong bức tranh trừu tượng có liên quan mật thiết với nhau, và bề ngoài được phân loại lại với nhau; mặc dù họ hóa ra khác biệt sâu sắc về lâu về dài. Một số phong cách và phong trào mới đã xuất hiện vào đầu những năm 1960 như là phản hồi đối với chủ nghĩa biểu hiện trừu tượng được gọi là: Trường Washington Color, Tranh cứng, Trắc địa geometric, Minimalism và Color Field.
Gene Davis cũng là một hoạ sĩ được biết đến nhiều nhất với các bức tranh vẽ các đường kẻ thẳng đứng, như Black Grey Beat, 1964, và ông cũng là một thành viên của nhóm các họa sĩ trừu tượng ở Washington DC trong những năm 1960 được gọi là trường Washington Color School. Các hoạ sĩ Washington là một trong những họa sĩ nổi bật nhất trong các họa sĩ thời Color Field giữa thế kỷ.
Jack Bush, Big A, 1968. Jack Bush là một họa sĩ biểu tượng trừu tượng Canada, sinh ra ở Toronto, Ontario vào năm 1909. Bush đã gắn bó chặt chẽ với hai phong trào phát triển từ những nỗ lực của các nhà biểu hiện trừu tượng: Tranh Tranh Màu Trắng và Liệt Thuộc .
Các nghệ sĩ liên quan đến phong trào Colour Field trong những năm 1960 đã di chuyển ra khỏi cử chỉ và lo âu trong sự ủng hộ của các bề mặt và cử chỉ rõ ràng. Trong thời gian đầu đến giữa những năm 1960, bức tranh Color Field là thuật ngữ cho tác phẩm của những nghệ sĩ như Anne Truitt, John McLaughlin, Sam Francis, Sam Gilliam, Thomas Downing, Ellsworth Kelly, Paul Feeley, Friedel Dzubas, Jack Bush, Howard Mehring, Gene Davis, Mary Pinchot Meyer, Jules Olitski, Kenneth Noland, Helen Frankenthaler, Robert Goodnough, Ray Parker, Al Held, Emerson Woelffer, David Simpson và những người khác có tác phẩm trước đây liên quan đến thuyết biểu hiện trừu tượng thế hệ thứ hai; và cũng cho các nghệ sĩ trẻ hơn như Larry Poons, Ronald Davis, Larry Zox, John Hoyland, Walter Darby Bannard và Frank Stella. Tất cả đều di chuyển theo một hướng mới khỏi bạo lực và lo lắng của Hành động vẽ theo một ngôn ngữ mới và dường như bình tĩnh hơn về màu sắc.
Mặc dù Color Field liên kết với Clement Greenberg, Greenberg thực sự ưa dùng thuật ngữ Post-Painterly Abstraction. Năm 1964, Clement Greenberg đã tổ chức một cuộc triển lãm có ảnh hưởng đến đất nước được gọi là trừu tượng Post-painterly . Triển lãm mở rộng định nghĩa về sơn màu trường. Bức tranh sơn màu rõ ràng hướng tới một hướng mới trong bức tranh Mỹ, tránh xa chủ nghĩa biểu hiện trừu tượng. Năm 2007, curator Karen Wilkin đã tổ chức một cuộc triển lãm mang tên Color As Field: American Painting 1950-1975 tới nhiều viện bảo tàng trên toàn nước Mỹ. Triển lãm đã giới thiệu một số nghệ sĩ đại diện cho hai thế hệ họa sĩ Color Field
Năm 1970 họa sĩ Jules Olitski cho biết:
Tôi không biết sơn Color Field là gì. Tôi nghĩ rằng nó có thể được phát minh bởi một số nhà phê bình, được okay, nhưng tôi không nghĩ rằng cụm từ có nghĩa là bất cứ điều gì. Sơn màu trường? Ý tôi là màu gì? Vẽ tranh có liên quan đến rất nhiều thứ. Màu sắc là một trong số những thứ nó có liên quan. Nó liên quan đến bề mặt. Nó có liên quan đến hình dạng, Nó liên quan đến những cảm giác khó hiểu hơn.